Поэзия улиц в чёрно-белом: история фотографа, который «редко нажимает на кнопку»

Скромный мужчина с сединой на висках неспешно прогуливался по залу музея "Искусство Омска" в день открытия выставки "Человек наблюдающий". Чёрно-белые снимки одного мига из жизни людей больших и малых городов России. Через пару минут стало ясно, что этот вдумчивый человек и есть автор фоторабот.

Борис Назаренко родился в Омске и юность свою провёл здесь, но в 21 год вместе с родителями переехал в Москву. Там всерьёз занялся математикой, иногда фотографируя пейзажи. О том, почему почти все его снимки чёрно-белые, как он пришёл к уличной фотографии, берёт ли в руки кисти и карандаши и какое место в его жизни занимает математика с кибернетикой, фотохудожник рассказал нашему корреспонденту в личной беседе.

- Перед торжественным открытием я прошлась по выставке, посмотрела работы. Скажите, у вас все работы чёрно-белые? Почему именно такой формат?

- Есть много цветных работ, но именно здесь только ч/б. Объяснение простое - я уличный фотограф, а улицы сейчас очень пёстрые. Много лет назад цвета были умеренные, гармоничные, без пестроты, и тогда можно было много снимать в свете. А сейчас и реклама, и постеры, и автомобили, и одежда разная. И эти негармоничные между собой цвета всегда попадают в кадр и разрушают композицию. А чёрно-белый цвет концентрирует внимание и скрывает отвлекающие моменты. А цветные кадры делаю там, где есть гармония цвета и он не мешает восприятию.

- На выставке в Омске фотографии, сделанные в городах России. Мне показалось, что московские снимки более стремительные, а в городах поменьше, в глубинке - более уютные, спокойные. Так или я ошибаюсь?

- Да. Так и должно быть. В общем-то, в глубинке жизнь более домашняя, размеренная, там люди более естественные. На улицах они как бы знакомы, они знают друг друга. Они себя на улицах чувствуют как у себя дома, они там живут. А в Москве улицы - это только что на работу и с работы бегут, стоят только на остановках. В Москве очень сложно кадры выбрать. Но и в столице, в принципе, попадаются, Москва же большая. Считаю, что всё естественно, так и должно быть.

- Все кадры здесь чудесные, но один мне понравился особенно. Женщина сидит облокотившись на дерево, а за её спиной лежит ребёнок, упавший с велика. Как успеваете ловить такие моменты? Это же не постановочный кадр.

- Это было снято в Измайловском парке года три назад. Просто получилось поймать момент. На самом деле все удачные кадры - случайные. Но если ты не наблюдаешь, не смотришь, то случайности этой не поймаешь. Обязательно что-то происходит, бывает, если обращаешь внимание на окружающий тебя мир. И каждый удачный кадр - это чудо.

- Борис, скажите, сколько кадров отсеиваете во время пересмотра проделанной работы?

- Начну с того, что на кнопку я нажимаю редко. У меня всегда с собой смартфон, иногда беру камеру. Когда я иду из пункта А в пункт Б, то всегда верчу головой. За прогулку могу нажать на кнопку раз 20, каждого кадра сделать 2-3 варианта. Возможно, из этих 20 я выберу всего один. В год у меня удачных кадров, от которых я сам тащусь, может быть штук пять. Иногда случается, что на снимках обнаруживаю то, что сначала даже не заметил, то, что не прошло через моё сознание там, на улице, а заметил только дома. Именно это делает кадр - то, что сознание, возможно, уловило, но в тот момент я этого не осознал.

- Вы снимали и в Европе, и в России. Есть какая-то разница между улицами и людьми? Я сейчас не про убранство городов, а про ощущения.

- По сути, разницы нет, я её не ощущаю. Отличить европейца от россиянина очень сложно. Одна культура, одна религия - есть незначительные отличия, но в целом всё одно. Возможно, в Европе более раскованные люди. Скажем, идёт там человек, одетый, как павлин, условно, и на него вообще никто внимания не обращает. А в России сбегутся посмотреть или будут разглядывать издалека, так? Обязательно. А так, в принципе, всё одно и то же.

- Вы уже много лет занимаетесь творчеством, фотографией. Как за это время изменилось ваше видение, поменялось восприятие того, какими должны быть снимки?

Я впервые взял фотоаппарат, наверное, в первом классе. В детстве, естественно, я снимал родителей, знакомых - это были семейные фотографии. Также много было запечатлено закатов, рассветов, дожди, туманы, другие пейзажи. Фотографировал ветеранов, героев труда, демонстрации. А потом мне это стало неинтересно. Фотография была моим увлечением в свободное время. А вот в 2005 году я увлёкся уличной фотографией, начал снимать то, что вы видите сейчас. Я думаю, что это просто пришёл опыт. Чтобы замечать, подмечать то, что происходит на улице, успеть поймать, нужен определённый жизненный опыт. Такие кадры может делать человек в таком зрелом возрасте, как я.

- Который способен заметить определённые моменты?

- Естественно. Это зависит от культуры, образования, от семейных традиций, ценностей, которыми обладает наблюдающий. Фотография - это результат взаимосвязи всех этих вещей. Все люди разные и видят, снимают по-разному.

- И всё же. Борис, почему вас так увлекла фотография?

- Тут совсем всё просто. У меня и мама и папа увлекались фотосъёмкой. Это было так интересно: тёмная комната, красный свет, баночки разные. В начале 60-х я ходил в фотокружок на Станции юных техников в городке Нефтяников. Кстати, он до сих пор действует. Ещё и рисовал. Учился в Омске в художественной школе. Поделюсь с вами, я и сейчас рисую, но никому посторонним об этом не рассказываю.

- Вы не только фотограф, но и художник?

- Я занимаюсь живописью, всякими артефактами, изделиями, работаю в разных техниках. Но эти свои работы нигде не выставляю. Мне предлагали сделать смешанную выставку, но я не стал. Мои фотографии не имеют абсолютно ничего общего с тем, что я рисую, пишу. Это разное для меня творчество. Если люди придут на такую смешанную мою выставку, то большинство не увидит ничего общего. Словно это два разных автора создавали.

- А что вы рисуете?

- Это трудно сказать. Но это точно отличается от моих фотографий (Несколько рисунков, которые Борис Назаренко сделал в 25 лет, мы нашли на его странице во "ВКонтакте". Последние работы как художника он пока не публикует - прим. ред.).

- Получается, фотография занимает большую часть вашей творческой жизни, в отличие от живописи, рисунка?

- Сейчас уже поровну. Ещё года два или три назад всё-таки фотография превалировала. Сейчас уже, наверное, поровну. Понимаете, фотография - такое искусство… очень простое. То есть оно раз, нажал, и готово. Только надо уловить момент. А живопись - это всё-таки работа, надо на это время тратить, и не один день. Это просто разные части моей жизни. -

 - Чем вы занимались до того, как всерьёз взялись за фотоаппарат?

- Я профессиональный математик. Я окончил Новосибирский университет и ещё один вуз в Москве. Многие годы я занимался математикой, искусственным интеллектом (а это уже история для нашей рубрики "Войти в IT" - прим. ред.). Написал немало статей. У меня есть степень, я кандидат наук. Занимался и финансовой аналитикой, ценными бумагами, рынками, облигациями, акциями, курсами валют. Я это любил и делал с большим удовольствием. Потом ушёл на пенсию и полностью посвятил себя фотографии. Действительно, почему бы не вспомнить то, чем нравилось заниматься в детстве… - Да, вот и всё. Ещё могу сказать, что мне 74 года и у меня ещё всё впереди. Я же много начал снимать в 55 лет и увлекаюсь этим до сих пор - конечно, ещё многое впереди.

- Вы упомянули об искусственном интеллекте. Сейчас очень модно совмещать фото и нейросети. Вы не думали в этом направлении?

- Нет. Всё-таки фотографии - это впечатление о реальности. Это не только искусство композиции - это ещё и история, это и проявление искусства, и жизнь. А изображения, сгенерированные искусственным интеллектом, к истории, к реальности не имеют никакого отношения. Хотя считаю, раз человек всё же в этом участвует, то это тоже творчество. Пока оно не нашло своего места, своих критериев, но всё же творчество, пусть и в зачаточной стадии. А когда всё сложится, то тоже будет цениться каким-то образом.

- Что вы говорите начинающим фотографам, которые совсем недавно взяли в руки камеру?

- Я всегда говорю так: не смотрите на авторитетов, снимайте то, что хочется исключительно вам. Надо снимать в своё удовольствие, не заглядывая на чьё-то мнение, никого не слушая. Вам понравился результат? Это самое главное. И пока вы будете сами получать кайф от результатов, не от процесса, а от результатов, то всё отлично. Вот и весь мой совет.

Омск здесь

Читайте также:

Бывшая медсестра из ХМАО заскучала на пенсии и стала вязать дамские сумочки

Эксперт рассказал о пенсионной реформе в Китае

Минздрав запретил термин «старородящая» и ввел новые нормы общения с женщинами

НАШИ СОЦИАЛЬНЫЕ СЕТИ

Поделиться с друзьями

Будьте в курсе событий вашего города

Будьте в курсе событий вашего города

Мы в соцсетях

Новости

12.07.2026
Искусство
Маргарет Митчелл и её книга: 90 лет назад вышли в свет "Унесённые ветром"

Ровно 90 лет назад, в 1936 году, в свет вышел первый и единственный роман Маргарет Митчелл "Унесённые ветром". Рассказываем, как автор встретила успех своей книги.

Пенсионеры старше 70 лет смогут вернуть почти полную стоимость за капремонт

Пожилые граждане России, перешагнувшие семидесятилетний рубеж, имеют законное право на существенное сокращение расходов по коммунальным платежам.

В ГД предложили суммировать пенсионные баллы при работе по совместительству

Ярослав Нилов предложил изменить систему расчета пенсионных баллов для граждан, работающих у нескольких работодателей.